Die Renaissance des Machens

Psychologen sprechen von Selbstwirksamkeit: dem Gefühl, durch das eigene Handeln tatsächlich etwas bewirken zu können. Darin liegt vermutlich ein Teil der Faszination für das wiederentdeckte Machen. Und diese Erfahrung verändert noch etwas anderes: unseren Blick auf Können. Wer einmal selbst an einer Töpferscheibe gesessen, ein Kleidungsstück genäht oder etwas repariert hat, versteht besser, wie viel Erfahrung, Übung, Wissen und Zeit in einem wirklich gut gemachten Gegenstand stecken. Können wird wieder kulturelles Kapital. Weil wir wieder wahrnehmen, was im Zeitalter jederzeit verfügbarer Produkte lange unsichtbar geblieben ist: die Arbeit dahinter.

Die Renaissance des Machens bedeutet allerdings nicht, dass wir künftig alles selbst machen müssen. Dafür fehlt uns viel zu oft die Zeit. Die Renaissance des Machens bedeutet vielmehr, dass wir wieder genauer hinsehen – und die Menschen sehen wollen, die etwas wirklich können.

Genau hier kommen jene Menschen ins Spiel, die aus Können, einer Idee und häufig einem persönlichen Bedürfnis heraus gegründet, eine Marke aufgebaut haben. Gründer*innen, deren Geschichte erstaunlich oft mit derselben Frage beginnt: Warum gibt es das Produkt, das ich suche, eigentlich nicht? Also machen sie es selbst. (Kurze Randnotiz – aus genau diesem Bedürfnis heraus haben Vali und Zachi auch ledge.eu gegründet.)

Materialien werden gesucht, Techniken weiterentwickelt, Produzent*innen gefunden, Schnitte, Formen und Herstellungsverfahren immer wieder verändert. Aus einer Idee wird ein Entwurf, daraus ein Prototyp, irgendwann vielleicht eine kleine Serie. Nicht unbedingt, weil der Markt noch ein weiteres Produkt braucht. Sondern weil diese Menschen überzeugt sind, dass Produkte anders sein können. Beispiele gefällig?

Anna Eham und Justine Nessi fertigen in ihrem Münchner Lederatelier an:ju Taschen & Accessoires von Hand – mit traditionellen Techniken des Feintäschnerhandwerks und dem Anspruch, Stücke zu schaffen, die bleiben. Mit ihrer Initiative „Forget me not“ arbeiten sie hochwertige Taschen auf ein zweites Leben.

In Barcelona übersetzt Studio Üm-Gründerin Olga Makinze die Ruhe japanischen Designs und die Klarheit skandinavischer Ästhetik in handgefertigte Keramik. Natürliche Materialien, organische Formen, ihr Gespür für Oberfläche und Proportion. Keine lauten Statement-Pieces, sondern unique Dinge mit stiller Präsenz.

Bei Vaelu im Münsterland entsteht Kleidung nach dem Made-to-order-Prinzip. Dania Mollemeier schneidet und näht erst, wenn ein Kleidungsstück tatsächlich bestellt wurde. Nicht Masse auf Verdacht, sondern Produktion nach Bedarf. Ihr Verständnis von Wert in der Mode schließt Natur, Menschen und die Handwerkskunst hinter jedem Kleidungsstück mit ein.

Pedro Maçana und Daniel Gonçalves von Wayz etwa arbeiten in Porto an Sneakern. Pedro kam nach Jahren bei einem internationalen Sportkonzern zur Schuhentwicklung, Daniel kommt aus dem Produktdesign. Was beide verbindet: Sie wollen wissen, wer einen Schuh berührt, bevor er bei seinem Besitzer ankommt.

Ja. Unterschiedliche Macher*innen. Unterschiedliche Geschichten. Aber alle mit einer wertschätzenden Mission.

Unabhängige, inhabergeführte Brands haben – auch neben der Produktebene – eine echte Relevanz. Industrielle Produktion muss zwangsläufig fragen: Wie können wir mehr herstellen? Diese Macher*innen beginnen mit einer anderen Frage: Wie können wir es besser machen? Das folgt einer anderen Logik. Das erzeugt ein anderes Produkt.

Und plötzlich betrachten wir die Dinge anders, die andere für uns machen. Bei einem Produkt, dessen Herkunft wir kennen, einem besonderen Material, das bewusst gewählt wurde, einer Technik, die jemand beherrscht, einer Idee, die nicht aus einem Trendforecast, sondern aus persönlicher Begeisterung entstanden ist, verändert sich unser Verhältnis dazu.

Wir sehen nicht mehr nur den Preis – wir können nachvollziehen, warum etwas kostet, was es kostet. Wer weiß, wie etwas gemacht ist, behandelt es anders. Schätzt das Produkt. Wer die ganze Geschichte eines Gegenstandes kennt und versteht, wirft ihn weniger selbstverständlich weg. Pflegen, Reparieren und Erhalten sind die Wertschätzung, die wir diesen Produkten zuteilwerden lassen. Und das ist in heutigen Zeiten möglicherweise die wichtigste Erkenntnis hinter der Renaissance des Machens.

Weg von möglichst viel. Hin zu Dingen, die etwas bedeuten.